Antes del FICCI conoce: Todo comenzo por el fin

Pareciera que con el FICCI 56 renaciera uno de los movimientos cinematográficos más conocidos de los años 70 y que haría el contrapeso perfecto a la tendencia que Colombia vivía con el contenido de la Pornomiseria que se producía en ciudades como Bogotá o Medellín en cabeza de Ciro Durán y otros cineastas que veían en el dolor y la pobreza extrema la mejor forma de obtener dinero, como en algún momento lo dijera Carlos Mayolo con Agarrando Pueblo.

Todo comenzó por el fin es el relato de la famosa época de Caliwood, cuando esta ciudad, invadida de sexo, droga y salsa, debido al boom cultural que traería a la pequeña ciudad que se convertiría en la hoy pujante ciudad colombiana que durante inicios de los 70 recibió la sede de los VI Juegos Panamericanos, un grupo de jóvenes locos que vivían en el final de la época hippie en América Latina, jugarían un papel fundamental en la consolidación de procesos filosóficos profundos que se verían reflejados en el cine, la literatura y el arte en el país.

Carlos Mayolo, Luis Ospina y el padre de la irreverencia como fuera llamado a Andres Caicedo serán los protagonistas de esta historia que atrae no solo al más joven espectador que conocerá la historia de este fenómeno cultural vivido en la Sultana del Valle, sino de los que están por encima de los 40 años, al no solo ver la imagen de estos personajes cuando hicieron producciones de crítica social frente a procesos como los Panamericanos, la Pornomiseria o la desigualdad vista en el país, sino de los años posteriores donde la violencia le ganara a la irreverencia social, volviendo a sus protagonistas, memoria de algo que parecía la utopía del arte nacional, quedando relegada a la ficción que el cine vende o la realidad que combatían por creer que los artistas usaban solo para tener grandes sumas de dinero en el bolsillo. De igual forma como los 80 fue el apogeo de estos artistas, que sin la presencia de Andres Caicedo (su inimaginable líder natural) produjeron éxitos que hoy son referente del cine colombiano como el caso de La Mansión de Araucaima de Carlos Mayolo (Que cumple 30 años este año y que hará parte de las galas de FICCI 56) entre otros que aun hoy siguen dando de qué hablar.

Para añadir más dramatismo a la historia, cuenta como la muerte fue la causante de que el grupo cayera en el olvido de una sociedad que tiene a la cultura como un extra de la vida y no protagonista de la sociedad, mostrando dentro de sus escenas el momento en que Luis Ospina enferma y es remitido a un hospital donde casi fallece, mostrándose el cómo sobreviviente de esa experiencia que significó la mezcla perfecta entre Salsa, Sexo, Drogas y Cine.

Sobre Luis Ospina:

Nacido en Cali (Colombia) el 14 de junio de 1949. Estudios de cine: Universidad del Sur de California USC (1968-69), Universidad de California UCLA (1969-72). Codirector del Cine Club de Cali (1972-77). Cofundador, junto con Andrés Caicedo, Carlos Mayolo y Ramiro Arbeláez, de la revista Ojo al Cine (1974-77). Profesor de cine en la Universidad del Valle (1979-80). Director de la Cinemateca del Museo de Arte Moderno La Tertulia, Cali (1986). Crítico de cine y cronista para varias publicaciones, entre ellas: Ojo al Cine, Kinetoscopio, El Pueblo, Cine, El Malpensante, Número y Cinemateca. Coproductor del largometraje alemán filmado en Colombia Jackpot (1976) de Renate Sami y Matthias Weiss producido por la ZDF. Editor de los largometrajes Carne de tu carne (1983) y La mansión de Araucaíma (1986) de Carlos Mayolo y de los cortometrajes Viene el hombre (creación colectiva, 1973), La hamaca (Carlos Mayolo, 1975), Sin telón (Carlos Mayolo, 1975), Cartagena: Festival de cine (Luis Crump,1976), La otra cara de La Moneda (Eduardo Carvajal, 1976), Atrapados (Juan José Vejarano, 1987), Valeria (Oscar Campo, 1987), Momentos de un domingo (Patricia Restrepo, 1987) y Las andanzas de Juan Máximo Gris (Oscar Campo, 1987). Director del taller de video documental Comuna’s Películas en el Liceo Santo Domingo Savio de Medellín (1997). Coeditor con Sandro Romero Rey de los libros Destinitos Fatales (1984) y Ojo al cine (1999) de Andrés Caicedo. Coautor de la obra de teatro Sólo mujeres solas estrenada en el Teatro Nacional (2001). Profesor de Taller de Documental en la Universidad Javeriana (2001- 2004) y en la Universidad de Los Andes (2003 - 2004). Medalla al Mérito de las Comunicaciones “Manuel Murillo Toro” (1986). Medalla al Mérito Cultural en Cine, Festival Internacional de Arte de Cali (2001). Trofeo del II Festival de Cine y Video “Cinmilímetros” de Cali “por su valioso aporte al cine colombiano” (2001). En 2007 la Universidad del Valle le confiere el Grado Honoris Causa en Periodismo y Comunicación Social de la Universidad del Valle. En 2010 el Ministerio de Cultura le otorga el Premio “Toda una vida dedicada al cine” y el Festival InVitro Visual reconoce su aporte al cine colombiano con el Premio Santa Lucía. Autor del libro Palabras al viento, Mis sobras completas (2007), recopilación de sus escritos de cine y de los cuadernillos Andrés Caicedo: cartas de un cinéfilo(2007). En 2010 se publica la antología crítica Oiga/Vea: sonidos e imagenes de Luis Ospina. Desde 2009 es el Director Artístico del Festival Internacional de Cine de Cali. Curador de la exposición “Andrés Caicedo: morir y dejar obra” (2012). Sus películas han obtenido premios en los festivales internacionales de Oberhausen, Cádiz, Toulouse, Bilbao, Sitges, Habana, Biarritz, Lima, Caracas, Bogotá y Cartagena. Su película Un tigre de papel (2007) ha ganado los siguientes galardones: Premio Nacional Documental, Ministerio de Cultura (2007), Premio Especial del Jurado, Festival Internacional de Miami (2008), Premio Especial del Jurado, Rencontre Cinémas d’Amerique Latine, Toulouse (2008), Premio TeleSur al Mejor Documental Latinoamericano EDOC (2008), Segundo Premio al Mejor Documental, Festival de Lima (2008), Mejor Documental de la revista “Revolución y Cultura”, Festival del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana (2008). Retrospectivas de su obra se han realizado en Nueva York, Caracas, Santiago, Buenos Aires, Toulouse, Barcelona, Madrid, Cali, Medellín, Barranquilla y Bogotá. Actualmente es el director del Festival Internacional de Cine de Cali.

Ficha Técnica.

Documental / Documentary

Duración / Length: 208 min

Director: Luis Ospina

Producción / Producer: Luis Ospina

Producción Ejecutiva / Executive Producer: Sasha Quintero

Guion / Screenplay: Luis Ospina

Director de Fotografía / Director of Photography: Francisco Medina

Fotografía adicional / Additional Photography: José Luis Guerín, Lina González, Eduardo Carvajal, Luis Ospina,

Rubén Mendoza, Margarita Peña, Miguel Salazar, Jaime Bonilla, Óscar Campo, Ramiro Arbeláez

Edición / Editing: Gustavo Vasco, Luis Ospina

Música / Music: Camilo Sanabria, Franz Schubert, Los Speakers, Johnny Pacheco & Rolando Laserie, Junior Jein,